The Smashing Machine: Heroísmo y empatía radical

The Smashing Machine: Heroísmo y empatía radical

Emsavalles| | Martes, 02 de Septiembre de 2025| 11:09

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Dwayne Johnson se transformó físicamente para dar vida al excampeón de las artes marciales mixtas Mark Kerr, quien sufrió una sobredosis por analgésicos

Mark Kerr fue uno de los primeros héroes de las artes marciales mixtas.

Un peso pesado de la UFC con una fortaleza que ponía a temblar a varios de sus oponentes, que influyó en el surgimiento de los nuevos talentos en los deportes de contacto y cuyos únicos némesis terminaron siendo, lamentablemente, los analgésicos.

Ayer, en la alfombra roja colocada en el Lido, donde fue la premier de The Smashing Machine, del director Bennie Safdie, el excampeón caminó elegantemente, sonriente y muy bien acompañado del luchador Dwayne Johnson, quien asumió el reto de interpretarlo en la poderosa película biográfica que ostenta el récord de este año de más minutos de aplausos al término de la proyección: 15, dos más que Frankenstein, de Guillermo del Toro.

Durante la conferencia de prensa en Venecia, Dwayne se mostró bastante conmovido. Fuera de toda la polémica que el excampeón de la WWE arrastra por la supuesta egolatría y el excesivo control que suele tener en sus proyectos, como lo que sucedió con Black Adam, de DC, o Red Notice, él suele ser un hombre bastante entregado al deporte y apasionado por cada reto que asume en ese sentido.

Mark fue el mejor peleador del mundo en un momento dado, pero esta película ni siquiera se trata realmente de pelear, es una historia de amor. Es una historia de amor sobre Mark y Dawn en esta relación, y es una historia de amor sobre Mark y el amor que él sentía por lo que hacía, su lucha por rendir en el ring, sus desafíos y su superación. Como saben, Mark tuvo dos sobredosis, y tiene suerte de estar vivo, y eso es parte de por qué esta historia es tan especial", explicó en su intervención en la conferencia de la Mostra de Venecia.

Dawn está interpretada por Emily Blunt, quien completó el cuarteto que se dio cita para introducir el proyecto ante un cine lleno que se entregó por completo. De hecho, el portal Rotten Tomatoes, al menos hasta el cierre de esta edición, tenía el 100% de aceptación y reseñas positivas por parte de los críticos calificados que pudieron estar en su estreno en la ciudad canalera.

The Rock no sólo se dio el tiempo de explicar el alma del proyecto, sino también de compartir que a finales de la década de los 90, cuando empezaba a emerger como el Campeón del Pueblo en la entonces World Wrestling Federation (ahora WWE), pudo conocer a Kerr en persona.

Recuerdo que pude hablar con él, expresarle que sentía tanto respeto por su carrera y que me había inspirado para ser el atleta en el que me convertí. Y es sorpredente cómo, años después, la vida me permitió cerrar el círculo de esta manera increíble", añadió.

The Smashing Machine sigue el asceso de Kerr en los inicios de la UFC, cuando eran batallas sin cuartel, sin tantas reglas y traducidas en verdaderas carnicerías, muestra cómo se convirtió en bicampeón y cómo su esposa Dawn fue su principal sostén emocional en la batalla que libró en contra de los analgésicos y que, por poco, le quita la vida por una sobredósis.

A comparación de otros proyectos de Dwayne, éste exigió una transformación más allá de lo físico, sometiéndose a la colocación de cabello y prostéticos que ocultan parcialmente su verdadero rostro en pantalla. Y lo más impactante es que Dwayne se ve mucho más delgado a lo que nos tenía acostumbrados, al menos se ve menos corpulento que la mole en la que se convirtó para llenar el traje de Black Adam.

Esta transformación era algo que realmente anhelaba hacer. He sido muy afortunado de tener la carrera que he tenido a lo largo de los años y de hacer las películas que he hecho, pero había una voz dentro de mí, una pequeña voz que decía: ‘Bueno, ¿y si pudiera hacer más? Quiero hacer más, y ¿cómo sería eso?’", dijo sin dar todavía detalles de su pérdida de peso y entrenamiento.

Siempre creyeron en él

A propósito de que Dawn es una mujer clave en el rescate del bicampeón del MMA, Dwayne Johnson dijo que entabló amistad con Emily Blunt desde que juntos protagonizaron Jungle Cruise (2021), la aventura creada por inspiración de la famosa atracción de Disneyland.

Desde que trabajamos juntos en Jungle Cruise me animó y creyó en mí, y me dijo: ‘Sabes, hay un lugar donde puedes poner todas las cosas por las que pasaste de niño’. He sido muy cercano a Emily y le he compartido mucho de todo lo que he vivido, y ella me dijo: ‘Ese lugar es lo que te encanta hacer, que es actuar, y me tienes a mí, así que hagamos esto juntos’. Y luego Benny estaba del otro lado, diciendo: ‘Oigan, los tengo a ambos, vamos por ello’. Así que esa transformación no podría haber ocurrido sin que mi mejor amiga estuviera allí para apoyarme y animarme", añadió Dwayne.

A propósito, el director explicó que su visión en The Smashing Machine no era simplemente hacer una nueva película deportiva basada en hechos reales, sino traducir la lucha que el propio Mike tuvo consigo mismo y adentrarse a los sentimientos que la pareja vivió en uno de los momentos más espeluznantes de sus vidas.

Para mí es una onomatopeya perfecta para algo visual, que evoca imágenes de dominación y destrucción con facilidad. La fuerza de Mike se trasladó fuera del ring, porque tenía la habilidad de intentar explicar sus emocionas.

Dicho esto, Dwayne, Emily y yo nos preguntamos cómo realmente se sentía ser Mark Kerr y lo mismo con Dawn Staples. De arranque intentamos empatizar con ambos de forma que se sintiera como si fueran nuestros propios sentimientos. Terminé llamándolo como un ejercicio de empatía radical, primero, porque la empatía siempre debe ser cool y segundo, quiero que la

película sea un recuerdo para todos los espectadores", expuso el cineasta.

The Smashing Machine fue una película modesta a comparación de las súper producciones que anteriormente ha estelarizado el luchador, pues tuvo un costo de aproximadamente de 40 millones de dólares bajo la producción de A24, una cifra baja si hablamos de la saga Rápidos y Furiosos, la propia Black Adam y Jumanji.

Por supuesto que le cuestionaron sobre esta transición, en la que, gracias a la fuerte carga dramática, el libreto y la dirección de Bennie pudo explorar más sus dotes como actor.

La taquilla puede hacer mucho ruido y encasillarnos a nosotros como actores, es como si la industria dictara nuestro camino bajo el argumento de ‘esto es lo que la gente quiere que hagas’. Yo lo entendí, hice películas divertidas, que me gustaron; algunas fueron buenas, otras no.

Muchas veces es más difícil para nosotros, o al menos para mí, saber de lo que somos capaces cuando hemos sido encasillados. Y a veces se necesita gente a la que amas para que te digan que puedes hacerlo", concluyó.